元宇宙:“知识方程”构筑起通向人工智能的设计世界
2024-04-29
2024年3月29日,上海交通大学特聘教授,上海美术学院特聘教授,南京艺术学院二级教授夏燕靖应邀在“上美讲堂”做了题为“元宇宙:‘知识方程’构筑起通向人工智能的设计世界”的讲座。
夏燕靖教授认为,随着技术的进步和数字化生活需求的增长,元宇宙作为虚拟现实空间兴起的产物,为艺术设计领域带来了全新的变革。通过打破时空限制,元宇宙创造了一个自由的交互环境,为艺术创作提供了新的可能性。在北京举办的“如花三生”元宇宙艺术展便是元宇宙技术与艺术融合的典范之一,展示了数字艺术藏品与交互场景的深度结合,提供了沉浸式的体验。夏燕靖教授强调,元宇宙时代的艺术不仅需要技术创新,还要求艺术家具备多元技能。未来,元宇宙将进一步与人工智能结合,推动艺术设计领域的发展,赋予人类生活更丰富的创造力与创新力。
“如花三生”元宇宙艺术展
在后续讲座中,夏燕靖教授围绕“元宇宙艺术设计解决什么问题”“未来设计思维的颠覆:折叠时空与身体延伸的元宇宙”“以人类自主话语语境建构元宇宙未来艺术设计”等论题展开了讨论,从而和与座各位介绍了未来积极探索和创新艺术设计的进阶之路。
【“知识方程”:在元宇宙中打造虚幻的真实性】
夏燕靖教授强调了知识尤其是在创造虚幻真实性方面对元宇宙构建的核心作用。他认为,随着AI技术和量子计算的发展,以及新兴“知识方程”模型的提出,我们有了构建元宇宙的新工具。这些工具通过深度学习与知识图谱的结合,有助于突破现有的通用人工智能技术瓶颈,为元宇宙的系统建设提供理论支撑和实践指导。他提出,构建一个思考型的“知识模型”对于元宇宙的发展至关重要。这种模型不仅需要具备自律的运行逻辑,还需要利用人工智能的“知识图谱”技术,将知识解构成网状结构,通过实体、属性和关系三位一体的方式,展现其价值。这样的结构使得即使是同一实体,在不同的应用场景中也能体现出其与客观世界中事物的复杂联系。知识图谱中的这种联系,使得实体间的关系更加灵活多样,有助于实现“知识方程”与思考模型的联结,提升研究工作的规律性和沟通效率。
咪咕视频与音乐的舞台呈现
“咪咕比特空间”是中国移动咪咕基于5G+算力网络打造的元宇宙数实交互空间。
夏燕靖教授指出,尽管在实现这些理念的过程中会遇到现实困难,但进度可喜,科技创新的进步已经使得虚拟演出制作达到了令人惊艳的程度。随着“数实融合”的浪潮,最终元宇宙将打破概念的界限,真正融入并颠覆我们的生活。在艺术和科技结合的领域。
夏燕靖教授介绍了元宇宙概念模型的五个关键元素,包括元宇宙本身、人的化身、元宇宙技术能力、行为和结果。元宇宙是一个身临其境的三维虚拟世界,人们以化身的身份进行互动,使用现实世界的象征而不受现实世界的限制,具有更丰富的协作潜力。在数字艺术品方面,夏燕靖教授强调了其实物属性、经济价值和综合艺术价值。通过NFT(非同质化代币)和区块链技术,数字艺术品获得了稀缺性、唯一性和数字ID身份,使其可以在市场上流通和销售,产生经济价值。数字艺术与设计、科技和文创的结合,成为实现经济价值的重要形式。
《Everydays: The First 5000 Days》
夏燕靖教授提出了以艺术设计为主体的两个问题和一个认识。问题一是关于设计的本质——解决问题,即在元宇宙中艺术设计需要解决什么问题;问题二是关于未来设计思维的颠覆,即如何在折叠时空与身体延伸的元宇宙中进行设计,是打破常规空间思维抑或与现实社会共生。认识则是以人类自主话语语境,建构未来元宇宙艺术设计,强调人类设计师和观众在感知和技术进阶中的作用。
陕西历史博物馆的“秦杜虎符”NFT数字文创藏品
【元宇宙艺术设计解决什么问题】
在元宇宙这一新兴领域中,艺术设计面临的挑战和机遇远超传统设计领域。设计的本质在于解决问题,而在元宇宙中,这些问题不仅包括实际的功能需求,更涉及了人类情感和认知的深层次需求。夏燕靖教授强调,在虚拟世界里,人们失去了现实世界中的直接感官体验,艺术设计通过创意和形式的表达,帮助用户建立情感联系和认知认同。艺术作品成为人们在元宇宙中沟通内心世界的桥梁,无论是视觉艺术、音乐还是其他形式的创作,都能够传递情感和思想。其次,艺术设计需要在元宇宙中提供娱乐和享受,即优化用户体验。通过创造视觉、听觉和触觉上的愉悦,艺术设计不仅仅创造了美的外观,更创造了能够引发情感共鸣的艺术体验。
夏燕靖教授提到,元宇宙作为一个全球性的平台,要求设计师不仅要了解和运用世界文化和历史元素,还要促进文化的传播和跨文化交流。艺术设计在元宇宙中承担着文化和历史传承的重要任务,而如今亟待解决的问题即如何将传统元素与现代技术相结合。艺术设计在元宇宙中的另一个关键任务是创造和创新。设计师的创造力是推动元宇宙不断发展和丰富用户体验的关键。
夏燕靖教授展示了元宇宙平台为设计师提供的新机遇。这些平台不仅为艺术家提供了一个全新的创作和展示作品的空间,还提供了丰富的创作工具和资源。艺术家可以在这些平台上自由地创建、体验和交互,通过虚拟现实技术将作品呈现给用户,同时也为艺术家带来更多的经济收益和认可。
中国NFT艺术作品
【未来设计思维的颠覆:折叠时空与身体延伸的元宇宙】
夏燕靖教授认为,元宇宙的折叠时空概念打破了传统空间思维的局限,使我们能够超越物理空间和时间,创造出无法在现实中实现的体验。这种设计模式通过数字技术和虚拟现实技术拓展了我们的感知和交互范围。元宇宙并非脱离现实,而是与现实社会共生,实现了虚拟与现实的融合。在元宇宙中,个人可以通过虚拟身份进行自我表达和创作,这种身份认同激发了用户的创作热情,改变了艺术设计的表现形式。折叠时空与身体延伸的元宇宙代表了一种颠覆性的未来设计思维,它不仅改变了我们对现实世界的感知和交互方式,而且对未来的艺术设计、娱乐、教育等领域产生深远影响,引领我们进入一个全新的数字时代。
夏燕靖教授提出,元宇宙的设计思维不仅需追求技术突破,更要融入社会和文化进行考量。元宇宙提供了超越现实界限的身份认同,促进了艺术设计的广阔发展,允许不同文化和观念的交融。在元宇宙中,艺术创作者能够在展示作品的同时与观众互动,实现了合作与共创的艺术生态系统;用户的角色从观察者转变为创造者,并通过个性化体验和实时互动环境参与艺术创作;场变静态为动态,随着用户的行为和交互而变化;物品设计超越现实限制,提供超现实体验,同时具备智能化特点,响应用户行为。这些变革预示着元宇宙将引领我们进入一个全新的感知和交互时代,同时也为人类带来新的机遇和挑战。
苹果公司的vision pro眼镜
虚拟现实艺术作品《生命之树》
【以人类自主话语语境 建构元宇宙未来艺术设计】
夏燕靖教授认为,元宇宙未来艺术设计在人类自主话语语境的建构下面临断裂与连续的双重性,在发展中形成的新旧相对交替,数字化艺术打破了传统艺术的物理限制,使得艺术创作更加民主化、多元化和个性化,同时提供了更加沉浸和互动的体验。
元宇宙为未来艺术设计创造的机遇在于其虚拟环境和无限可能性,为设计师提供了广阔的创新空间。同时,元宇宙技术将增强社会参与意识,使人们通过设计创新解决社会问题,促进和谐与进步。
陈雷激创作的《华尔兹·颐和园三重奏》XR音乐艺术作品
夏燕靖教授在最后强调,未来艺术设计应在追求创新和自由度的同时,应不忘人文关怀和社会责任,应关注人的需求和对社会作出贡献。在元宇宙中,艺术设计需要探索新形式,表达人类情感和文化内涵,同时解决社会关系、社交行为和个人隐私保护等问题。通过创新精神和创造力,未来艺术设计将在智能元宇宙中实现其价值和意义,推动元宇宙与现实社会的共生发展。
精彩问答
同学:请问在现代艺术教育中,传统技艺应该如何与AI技术结合?
夏燕靖:尽管AI技术在艺术创作中的应用日益广泛,但传统的艺术教育,如绘画、设计等基本功的训练,仍然是不可或缺的。这些训练不仅仅是技艺的传授,更是审美素养和人文素养的培养,对于形成专业的视觉评判和审美判断至关重要。新技术的发展并不应该取代传统艺术教育,而是应该与之结合。艺术教育应该适应时代的变化,引入新技术,如数字化模拟等,但同时也要保持对传统艺术形式的尊重和学习。这种结合可以为学生提供更广阔的创作空间和更多的表达手段。艺术设计教育中的“艺术”前缀不应被丢弃。如果缺乏艺术的基本技艺和理解,设计师在面对强大的技术团队时可能会感到心虚。艺术教育的价值在于培养学生的专业自主语言和创新精神,使他们能够在技术领域中保持自己的独特性和创造力。我提倡艺术院校应开设通识课程,鼓励学生跨学科学习,了解新兴科技。这样的综合性思维对于未来的艺术设计师来说是非常宝贵的,可以帮助他们在多元化的环境中更好地发展和创新。
学术支持及校对:邵捷
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