何多苓 《春风已经苏醒》 1982

卢西欧·丰塔纳的作品

白明教授进一步阐述了艺术创作的上下文关系，强调了艺术家在创作过程中的独特性和个人认知的重要性。艺术家应该尊重自己对世界的独立看法，并勇于探索新的表现路径。在当今数字化和自动化的时代，人类的创造力和想象力可能受到挑战，但同时也为艺术创作提供了更多可能性。他提到了西方艺术家如丰塔纳、罗伯达恩纳森等人的创新尝试，以及他们对中国陶艺家的启发和影响。这些西方艺术家的作品，以其独特的艺术语言和表现形式，为中国陶艺家提供了新的视角和灵感。通过与国际艺术界的交流，中国艺术家们开始尝试将传统陶艺与现代艺术相结合，创造出具有中国特色的现代陶艺作品。

陈进海的作品

李正文的作品

【中国现当代陶艺的多样性与创新】

白明教授通过丰富的案例，展示了中国现当代陶艺的多样性和创新性。他提到了许多年轻一代的艺术家，如耿雪、孟福伟、蒋颜泽等人的创新作品，这些作品不仅展示了中国陶艺的多样性，也体现了艺术家们在传统与现代之间寻求平衡的努力。他强调，这些年轻艺术家的作品，是中国陶艺未来发展的重要力量。他们的创作不仅在技术上有所突破，更在艺术表现上开辟了新的可能性。这些作品的出现，标志着中国陶艺正在走向一个新的时代。

孟福伟的作品

蒋颜泽的作品

白明教授介绍了自己在艺术创作和教育方面的实践和成就。他分享了自己在世界各地举办的展览，以及与上虞政府合作成立的现代国际陶艺中心“上虞青”。这个中心邀请了世界各地的艺术家进驻，收藏了大量世界现代陶艺家的作品，为中国与世界的陶瓷艺术交流做出了贡献。

白明教授的个人展览“成器与物归”

【对中国陶艺未来的期待】

白明教授强调了艺术教育的重要性。他认为，艺术教育不仅仅是传授技术，更重要的是培养学生的感受力、创造力和独立思考的能力。他鼓励学生们在学习艺术的过程中，要敢于质疑、敢于创新，不断探索自己的艺术路径。艺术教育应该鼓励学生从图像的背景中回溯那个时代，尽可能地靠近那个时代，从而更好地理解艺术作品。他还提到，艺术教育应该教会学生如何将所学知识与时代背景相结合，从而更深刻地理解和感受艺术作品。

第三届中国当代陶艺大展（2022）

白明教授对中国现当代陶艺的未来充满了信心和期待。他鼓励学生们珍惜学习陶艺的机会，因为陶瓷艺术将带来无限的回馈和可能性。白明教授强调，中国陶艺的发展需要一代又一代艺术家的共同努力。他呼吁年轻艺术家们要敢于创新，勇于尝试，不断探索自己的艺术路径。他相信，通过年轻艺术家的努力，中国陶艺将在21世纪的世界艺术史上重新璀璨和发光。

白明：窑口文化是一个非常复杂的生态话题，不同窑口具有不同的基因和脉络，因此不能简单地用一个窑口来代表所有窑口。有些窑口可能已经中断，有些则是重新复烧，但复烧并不意味着恢复了过去的样貌，因为所用的材料、认知和时代背景都已不同。复烧的窑口实际上是在原有基础上维系着一种记忆的审美，而不是简单地复制过去。我讲座中主要讨论的是中国现当代陶瓷艺术，这涉及到两大类——群体生产和个体表现。这两大类很难混在一起讨论，因为它们分属不同的逻辑和话题。我建议你在未来的博士论文中深入探讨窑口文化，因为这是一个庞大而复杂的主题，需要更多的研究和讨论。希望你保持对窑口文化的热爱和关注，并在未来的学术研究中寻找更深入的答案和解决方案。